Brayson Cyrus encuentra su voz musical: una nueva etapa en su creatividad con el sencillo «Know This»

El cantante y compositor Brayden Cyrus, de 31 años, ha buscado durante mucho tiempo definir claramente su sonido propio. Después de crear el álbum Javelina en 2021, donde experimentó con todos los estilos que le gustan — desde psicodelia hasta folk y alt-country estadounidense — Brayden Cyrus llegó a una conclusión importante. En lugar de intentar encajar múltiples géneros e influencias en una sola obra, decidió centrarse en una dirección y desarrollarla con la máxima profundidad. Este cambio creativo llevó al nacimiento de un nuevo proyecto, que comienza con el sencillo emocional «Know This», en el que participa su hermana mayor, la ganadora del Grammy Miley Cyrus.

De la energía al significado: cómo surgió el sencillo «Know This»

Cuando Brayden Cyrus empezó a componer la colección de canciones para su nuevo álbum, sus asesores y colegas le aconsejaron añadir más energía. Este comentario lo llevó a una colaboración fructífera con el compositor Jordan Lindley. En lugar del enfoque habitual, donde la letra se crea en primer lugar, esta vez se centraron en crear sonidos brillantes y alegres. «Creamos la canción en solo una hora», recuerda el músico, destacando que ese ritmo de trabajo le permitió no obsesionarse con las palabras y concentrarse en la energía.

Sin embargo, tras obtener la base musical deseada, Brayden Cyrus volvió a las letras. En el estribillo, repetían varias veces la misma línea, por lo que tuvieron que replantear la letra. Cuando la energía correcta de la canción ya resonaba, Brayden Cyrus y su coautor comenzaron a profundizar en el significado. Los versos finales reflejaban recuerdos de su ciudad natal, Franklin, en Tennessee, a donde su familia se mudó desde el sur de Nashville. El estribillo, en cambio, estaba dedicado a la experiencia de vivir en Los Ángeles, a donde la familia se trasladó antes de que él comenzara la secundaria. Esta estructura binaria — los cambios geográficos de Franklin a Los Ángeles y luego el regreso a Nashville — se convirtió en la base de la narrativa de la canción.

Miley Cyrus y la fuerza inesperada de su voz: la primera colaboración familiar

Es notable que Brayden Cyrus nunca antes había trabajado en estudio con miembros de su familia, a pesar de estar rodeado de músicos reconocidos — su hermana Noah Cyrus, su padre Billy Ray Cyrus y la mundialmente famosa Miley Cyrus. La versión completa de la canción ya estaba lista, con toda la producción y arreglos, pero Brayden sintió que faltaba algo. «La canción no tenía suficiente potencia y fuerza», admite. Cuando pensó en quién podría aportar esa potencia vocal necesaria, se le ocurrió Miley.

Curiosamente, su ingeniero de sonido, que trabajaba en la grabación, también pronunció ese mismo nombre. Ambos entendieron que, a pesar de los lazos familiares, esas ideas no surgen de inmediato. Sin embargo, cuando esa realización llegó, ambos estuvieron de acuerdo en que pocos tienen el potencial vocal y la fuerza de Miley Cyrus.

Al día siguiente, Brayden contactó a su hermana. La respuesta fue rápida y positiva: «Sí, envíame las pistas». Esperaba recibir una sola pista instrumental, pero Miley le devolvió 15 archivos separados con diferentes capas vocales, armonías y superposiciones. La calidad del trabajo impresionó al músico. Tras escuchar esas capas armónicas sin la pista de fondo, Brayden entendió de inmediato: era perfecto para la canción. Lo incorporó casi sin cambios, manteniendo un sonido lo más seco posible, rechazando reverberaciones excesivas para que se escuchara toda la potencia cruda de la voz de su hermana.

Replanteando la dirección musical: del experimento al enfoque

Durante muchos años, Brayden Cyrus ha trabajado con diversos artistas y estilos. Sus colaboraciones incluyen la canción «Here in the Middle» con Sierra Landy, proyectos con los icónicos Fleet Foxes y Old Sea Brigade, trabajo con el clásico de la música americana Steve Earl y con el artista alternativo Orville Peck. Cada asociación amplió su rango creativo, pero también evidenció la necesidad de definir claramente su camino.

Para su nuevo álbum, Brayden Cyrus optó por un enfoque diferente. Se concentró en las letras, la guitarra acústica y las melodías, haciendo de ellas la base y construyendo todo lo demás alrededor. En el pasado, cuando no producía sus propias grabaciones, le faltaba esa visión integral. Pero cuando asumió toda la responsabilidad de la producción durante los primeros tres o cuatro meses, el proceso cambió radicalmente. Construyó la base ladrillo a ladrillo, tomando decisiones conscientes en cada paso.

«Si algo suena bien pero no encaja en el contexto del álbum, lo elimino — explica Brayden Cyrus —. Si un elemento distrae de lo más importante, lo quito». Esta disciplina le permitió identificar qué resonaba realmente con la audiencia y enfocar sus esfuerzos en esa dirección.

Antes, Brayden Cyrus buscaba la versatilidad, pero ahora su objetivo principal es simple y claro: crear música que haga feliz a la gente. Pueden ser canciones para escuchar en el coche, durante un paseo en bicicleta, en una caminata o simplemente en momentos cotidianos. Lo importante es que la melodía eleve el ánimo y ayude a pasar el tiempo.

Retrato musical: cómo describe Brayden Cyrus su nuevo sonido

Cuando Brayden Cyrus describe su sonido actual, opta por una expresión breve y concisa: «folk-pop». Inspirado por diversas influencias del género, ve su trabajo como una fusión natural de la música pop con la guitarra acústica. Esta combinación le permite mantener la accesibilidad y la versatilidad de los formatos pop, al mismo tiempo que aporta organicidad y profundidad a la tradición folk.

Según su valoración, la dirección actual de su creatividad es música pop, pero interpretada con guitarra acústica, donde cada elemento interactúa armónicamente. Esta filosofía refleja su propio camino hacia el autoconocimiento como músico.

Colaboraciones presentes y futuras: familia e inspiradores

En su nuevo álbum, Brayden Cyrus planea reunir una lista impresionante de invitados. Además de Miley Cyrus, están Tyler Ramsey de la banda cult Band of Horses, su coautor Jordan Lindley y el colectivo experimental Old Sea Brigade. Además, el artista insinúa la posible participación de otros miembros de su familia en futuros proyectos.

En cuanto a sueños lejanos de colaboraciones, Brayden Cyrus confiesa que las dos artistas que más le han inspirado en toda su vida son la cantante estadounidense Regina Spektor y la músico electrónica británica Imogen Heap. La colaboración más deseada sería trabajar con Imogen Heap.

Planes para el futuro cercano: conciertos, festivales y crecimiento

Brayden Cyrus está en la antesala de una nueva etapa en su carrera. La cuestión de giras y presentaciones en vivo se vuelve cada vez más relevante. Por ahora, el artista y su equipo exploran las posibilidades: si serán actuaciones íntimas en cafés y pequeños locales, presentaciones en grandes festivales o una gira completa.

«Si hacemos una gira o actuamos en festivales, queremos ofrecer el mejor y más divertido espectáculo posible», confirma Brayden Cyrus. En esta etapa, el artista está seguro de una cosa: su participación en festivales es inevitable, y una gira completa está en planificación activa.

El nuevo sencillo de Brayden Cyrus, «Know This», con la participación de su hermana Miley, ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming, abriendo una nueva página en la carrera de este ambicioso músico.