Le 8 février, au bord du Grand Canal de Yangzhou, la première parc d’attractions iQIYI au monde a officiellement ouvert ses portes. Ce parc intérieur à thème, centré sur « IP créés en Chine + technologies de pointe », permet de faire passer des IP classiques telles que « Kuang Biao », « Cang Lan Jue » et « Lian Hua Lou » du écran à la réalité. Gong Yu, fondateur et PDG d’iQIYI, a déclaré lors d’une interview exclusive avec Modern Express que la concrétisation de ce parc était une étape inévitable dans le développement de l’industrie cinématographique et télévisuelle, et représentait également une nouvelle exploration pour la mise à niveau de l’industrie culturelle et touristique ainsi que pour l’innovation dans l’industrie culturelle.
Activer la valeur du cycle de vie complet des IP
En se tenant dans la zone de spectacle immersif de « Lian Hua Lou », en regardant la scène où la pluie suspendue et les vêtements flottants créent une atmosphère magique, les spectateurs en dessous s’exclament d’émerveillement. Selon Gong Yu, le cinéma et les parcs d’attractions sont intrinsèquement liés.
Lors de la préparation d’iQIYI en 2009, la « parc » était déjà intégrée dans le cadre de développement. Aujourd’hui, la concrétisation du parc de Yangzhou repose sur une réflexion approfondie sur la valeur des IP cinématographiques et télévisuelles. Au cours des dernières décennies, l’exploitation de la valeur des IP en Chine s’est principalement concentrée sur la diffusion en ligne et la transaction de droits d’auteur. L’émergence d’iQIYI Paradise permet de transformer les IP, passant du contenu à l’écran à une expérience tangible et sensorielle.
Comment les IP cinématographiques et télévisuelles se transforment-elles en expériences réelles ? Gong Yu explique qu’ils intègrent divers contenus, tels que la réalité virtuelle, le théâtre immersif et l’interaction lumineuse, pour permettre aux visiteurs d’entrer dans des lieux comme le marché fantôme de Chang’an dans « Les Chroniques mystérieuses de la dynastie Tang » ou la vaste steppe de « Mon Altay », devenant ainsi acteurs de l’histoire. Cette expérience prolonge non seulement la valeur émotionnelle des IP, mais ouvre aussi de nouvelles dimensions à la création cinématographique — iQIYI planifie dès la phase de développement du contenu, en transformant les accessoires et décors en actifs numériques, en réservant des points d’entrée pour l’expérience hors ligne, et en réalisant une synergie entre contenu en ligne et expérience physique.
Par ailleurs, le parc ouvre de nouvelles voies commerciales pour l’industrie cinématographique, étendant la valeur des IP des abonnés et de la publicité à l’expérience hors ligne et aux produits dérivés, activant ainsi pleinement la valeur du cycle de vie complet des IP. Comme l’a souligné Gong Yu, le parc Disney et ses produits dérivés représentent une part de profit de plus de 70 %, ce qui témoigne du potentiel énorme de l’expérience hors ligne des IP cinématographiques. Le modèle léger d’iQIYI permet d’adapter cette exploration au marché chinois.
Faire couvrir la valeur émotionnelle tous les aspects de la vie
Pourquoi avoir choisi Yangzhou pour établir ce parc ? Lors de l’ouverture, de nombreux jeunes sont venus en train à grande vitesse en groupe, et plusieurs spectateurs locaux ont même amené leur famille pour vivre l’expérience — peut-être la meilleure réponse. Gong Yu explique que le choix de Yangzhou a été mûrement réfléchi : « La ville dispose d’une population et d’un PIB suffisants, avec un flux touristique important, et l’offre locale en divertissement immersif est encore limitée, ce qui laisse un grand potentiel de marché. » La taille d’une ville de taille moyenne offre également un environnement idéal pour tester cette nouvelle formule.
Contrairement aux modèles à gros investissements et à grande superficie de Disney ou Universal, le parc de Yangzhou mise sur « petite taille, itérations rapides, forte interaction ». Avec 10 000 à 20 000 mètres carrés d’espace intérieur, il fonctionne toute l’année, évitant ainsi les fluctuations saisonnières de fréquentation ; l’utilisation de technologies telles que la VR, l’AR et la XR permet de créer une immersion extrême dans un espace réduit ; les IP d’expérience du parc seront constamment renouvelés pour suivre l’évolution des goûts du public et maintenir l’attractivité du parc.
Lors de l’ouverture, les visiteurs ont vécu une expérience complète, allant de la prise de photos dans des décors de films, à l’interaction technologique, puis à l’achat de produits dérivés et à la dégustation de cuisines thématiques. La logique opérationnelle d’iQIYI Paradise consiste à créer un cycle fermé « promotion en ligne — expérience hors ligne — diffusion sociale », en utilisant la popularité des IP pour attirer les visiteurs, puis en stimulant la consommation secondaire par une expérience immersive, transformant ainsi le tourisme culturel d’un simple « regard » à une « expérience » riche en émotions.
Gong Yu a révélé que des parcs à thème seront également déployés à Kaifeng, Pékin et dans d’autres villes à l’avenir. Ce modèle donne une identité culturelle plus marquée aux destinations touristiques, et constitue un exemple reproductible pour la transition de l’économie du « check-in » à celle de « l’expérience ».
Construire un nouvel écosystème d’expérience culturelle numérique
À l’avenir, plus de 1000 personnages virtuels de Peach Bean World « viendront » auprès des spectateurs, permettant aux gens d’enregistrer leurs interactions en ligne via leur téléphone et de prolonger ces échanges dans le monde réel. Ce plan illustre concrètement la vision de Gong Yu selon laquelle « la technologie habilite la diffusion culturelle ».
Gong Yu indique que le cœur du parc réside dans « IP créés en Chine + technologies de pointe », utilisant la réalité virtuelle, l’intelligence artificielle et d’autres technologies pour faire connaître plus vivante l’histoire chinoise. Qu’il s’agisse du suspense traditionnel de « Les Chroniques mystérieuses de la dynastie Tang », des éléments ethniques de « Mon Altay » ou de la camaraderie dans « Lian Hua Lou », ces IP enracinés dans la culture chinoise sont restaurés et interprétés grâce à la technologie, permettant aux visiteurs de ressentir le charme de la culture chinoise lors d’expériences immersives. Cette méthode de diffusion, plus puissante que la simple sortie de contenu, permet à la culture de véritablement pénétrer le grand public.
Bien que ce soit encore au début, Gong Yu croit que ce type d’« expérience » deviendra une tendance majeure, et qu’il constituera une nouvelle courbe de croissance pour iQIYI après ses activités à l’étranger. Pour l’ensemble de l’industrie culturelle, l’exploration de nouveaux parcs à thème prouve que l’industrie culturelle peut sortir du mode traditionnel, en adoptant une approche légère et rapide, pour réaliser une intégration profonde de la culture, de la technologie et du divertissement, et faire de l’industrie culturelle un moteur pour stimuler la consommation et la croissance économique.
Voir l'original
Cette page peut inclure du contenu de tiers fourni à des fins d'information uniquement. Gate ne garantit ni l'exactitude ni la validité de ces contenus, n’endosse pas les opinions exprimées, et ne fournit aucun conseil financier ou professionnel à travers ces informations. Voir la section Avertissement pour plus de détails.
Parc à thème immersif installé à Yangzhou, CEO d'iQiyi Gong Yu : briser la barrière entre le cinéma, la culture et le tourisme
Le 8 février, au bord du Grand Canal de Yangzhou, la première parc d’attractions iQIYI au monde a officiellement ouvert ses portes. Ce parc intérieur à thème, centré sur « IP créés en Chine + technologies de pointe », permet de faire passer des IP classiques telles que « Kuang Biao », « Cang Lan Jue » et « Lian Hua Lou » du écran à la réalité. Gong Yu, fondateur et PDG d’iQIYI, a déclaré lors d’une interview exclusive avec Modern Express que la concrétisation de ce parc était une étape inévitable dans le développement de l’industrie cinématographique et télévisuelle, et représentait également une nouvelle exploration pour la mise à niveau de l’industrie culturelle et touristique ainsi que pour l’innovation dans l’industrie culturelle.
Activer la valeur du cycle de vie complet des IP
En se tenant dans la zone de spectacle immersif de « Lian Hua Lou », en regardant la scène où la pluie suspendue et les vêtements flottants créent une atmosphère magique, les spectateurs en dessous s’exclament d’émerveillement. Selon Gong Yu, le cinéma et les parcs d’attractions sont intrinsèquement liés.
Lors de la préparation d’iQIYI en 2009, la « parc » était déjà intégrée dans le cadre de développement. Aujourd’hui, la concrétisation du parc de Yangzhou repose sur une réflexion approfondie sur la valeur des IP cinématographiques et télévisuelles. Au cours des dernières décennies, l’exploitation de la valeur des IP en Chine s’est principalement concentrée sur la diffusion en ligne et la transaction de droits d’auteur. L’émergence d’iQIYI Paradise permet de transformer les IP, passant du contenu à l’écran à une expérience tangible et sensorielle.
Comment les IP cinématographiques et télévisuelles se transforment-elles en expériences réelles ? Gong Yu explique qu’ils intègrent divers contenus, tels que la réalité virtuelle, le théâtre immersif et l’interaction lumineuse, pour permettre aux visiteurs d’entrer dans des lieux comme le marché fantôme de Chang’an dans « Les Chroniques mystérieuses de la dynastie Tang » ou la vaste steppe de « Mon Altay », devenant ainsi acteurs de l’histoire. Cette expérience prolonge non seulement la valeur émotionnelle des IP, mais ouvre aussi de nouvelles dimensions à la création cinématographique — iQIYI planifie dès la phase de développement du contenu, en transformant les accessoires et décors en actifs numériques, en réservant des points d’entrée pour l’expérience hors ligne, et en réalisant une synergie entre contenu en ligne et expérience physique.
Par ailleurs, le parc ouvre de nouvelles voies commerciales pour l’industrie cinématographique, étendant la valeur des IP des abonnés et de la publicité à l’expérience hors ligne et aux produits dérivés, activant ainsi pleinement la valeur du cycle de vie complet des IP. Comme l’a souligné Gong Yu, le parc Disney et ses produits dérivés représentent une part de profit de plus de 70 %, ce qui témoigne du potentiel énorme de l’expérience hors ligne des IP cinématographiques. Le modèle léger d’iQIYI permet d’adapter cette exploration au marché chinois.
Faire couvrir la valeur émotionnelle tous les aspects de la vie
Pourquoi avoir choisi Yangzhou pour établir ce parc ? Lors de l’ouverture, de nombreux jeunes sont venus en train à grande vitesse en groupe, et plusieurs spectateurs locaux ont même amené leur famille pour vivre l’expérience — peut-être la meilleure réponse. Gong Yu explique que le choix de Yangzhou a été mûrement réfléchi : « La ville dispose d’une population et d’un PIB suffisants, avec un flux touristique important, et l’offre locale en divertissement immersif est encore limitée, ce qui laisse un grand potentiel de marché. » La taille d’une ville de taille moyenne offre également un environnement idéal pour tester cette nouvelle formule.
Contrairement aux modèles à gros investissements et à grande superficie de Disney ou Universal, le parc de Yangzhou mise sur « petite taille, itérations rapides, forte interaction ». Avec 10 000 à 20 000 mètres carrés d’espace intérieur, il fonctionne toute l’année, évitant ainsi les fluctuations saisonnières de fréquentation ; l’utilisation de technologies telles que la VR, l’AR et la XR permet de créer une immersion extrême dans un espace réduit ; les IP d’expérience du parc seront constamment renouvelés pour suivre l’évolution des goûts du public et maintenir l’attractivité du parc.
Lors de l’ouverture, les visiteurs ont vécu une expérience complète, allant de la prise de photos dans des décors de films, à l’interaction technologique, puis à l’achat de produits dérivés et à la dégustation de cuisines thématiques. La logique opérationnelle d’iQIYI Paradise consiste à créer un cycle fermé « promotion en ligne — expérience hors ligne — diffusion sociale », en utilisant la popularité des IP pour attirer les visiteurs, puis en stimulant la consommation secondaire par une expérience immersive, transformant ainsi le tourisme culturel d’un simple « regard » à une « expérience » riche en émotions.
Gong Yu a révélé que des parcs à thème seront également déployés à Kaifeng, Pékin et dans d’autres villes à l’avenir. Ce modèle donne une identité culturelle plus marquée aux destinations touristiques, et constitue un exemple reproductible pour la transition de l’économie du « check-in » à celle de « l’expérience ».
Construire un nouvel écosystème d’expérience culturelle numérique
À l’avenir, plus de 1000 personnages virtuels de Peach Bean World « viendront » auprès des spectateurs, permettant aux gens d’enregistrer leurs interactions en ligne via leur téléphone et de prolonger ces échanges dans le monde réel. Ce plan illustre concrètement la vision de Gong Yu selon laquelle « la technologie habilite la diffusion culturelle ».
Gong Yu indique que le cœur du parc réside dans « IP créés en Chine + technologies de pointe », utilisant la réalité virtuelle, l’intelligence artificielle et d’autres technologies pour faire connaître plus vivante l’histoire chinoise. Qu’il s’agisse du suspense traditionnel de « Les Chroniques mystérieuses de la dynastie Tang », des éléments ethniques de « Mon Altay » ou de la camaraderie dans « Lian Hua Lou », ces IP enracinés dans la culture chinoise sont restaurés et interprétés grâce à la technologie, permettant aux visiteurs de ressentir le charme de la culture chinoise lors d’expériences immersives. Cette méthode de diffusion, plus puissante que la simple sortie de contenu, permet à la culture de véritablement pénétrer le grand public.
Bien que ce soit encore au début, Gong Yu croit que ce type d’« expérience » deviendra une tendance majeure, et qu’il constituera une nouvelle courbe de croissance pour iQIYI après ses activités à l’étranger. Pour l’ensemble de l’industrie culturelle, l’exploration de nouveaux parcs à thème prouve que l’industrie culturelle peut sortir du mode traditionnel, en adoptant une approche légère et rapide, pour réaliser une intégration profonde de la culture, de la technologie et du divertissement, et faire de l’industrie culturelle un moteur pour stimuler la consommation et la croissance économique.