沉浸式主題樂園落戶揚州 愛奇藝CEO龔宇：打通影視文旅次元壁

2月8日，揚州京杭大運河畔，全球首家愛奇藝樂園正式開園迎客。這座以“國創IP+前沿科技”为核心的室內主題樂園，讓《狂飆》《蒼蘭訣》《蓮花樓》等經典影視IP從螢幕走向現實。愛奇藝創始人、CEO龔宇在接受現代快報獨家專訪時表示，樂園的落地是影視行業發展到一定階段的必然選擇，更是對文旅產業升級、文化產業創新的一次全新探索。

激活IP全生命周期價值

站在《蓮花樓》沉浸舞台演藝區，看著舞台上雨水懸停、衣袂翩飛的場景，台下觀眾驚呼聲連連。在龔宇看来，影視和樂園本就是“天生綁在一起”的存在。

2009年籌備愛奇藝時，“樂園”的雛形就已納入發展框架之中。如今，揚州樂園的落地，背後是對影視IP價值的深度思考。過去數十年，中國影視行業的IP價值挖掘多停留在線上播放、版權交易層面，而愛奇藝樂園的出現，讓IP從“螢幕裡的內容”變成了“可感可觸的體驗”。

影視IP是如何“變身”現實體驗的？龔宇介紹，他們將影漫綜多元內容，通過全感劇場、光影互動空間等形式，讓遊客走進《唐朝詭事錄》的長安鬼市、《我的阿勒泰》的遼闊草原，成為劇情的參與者。這種體驗不僅讓IP的情感價值得到延伸，更讓影視創作有了新的維度——愛奇藝在內容開發階段便前置策劃，將道具、布景轉化為數字資產，為線下體驗預留入口，實現線上內容與線下體驗的雙向賦能。

同時，樂園也為影視行業開闢新的商業賽道，將IP價值從會員、廣告延伸至線下體驗、衍生品消費，讓影視IP的全生命周期價值被充分激活。正如龔宇所言，迪士尼樂園及衍生品業務已成為其利潤占比超70%的核心板塊，這印證了影視IP線下體驗的巨大潛力，而愛奇藝的輕資產模式，讓這種探索更適合中國的市場環境。

讓情緒價值覆蓋衣食住行

為何選在揚州落戶？開園現場，很多年輕人搭高鐵結伴而來，不少本地觀眾更是拖家帶口來體驗，這或許就是最好的答案。龔宇表示，選址揚州，是經過多重考量的理性選擇：“這裡有足夠的人口GDP規模，旅遊客流充足，同時當地的沉浸式娛樂選擇相對較少，市場需求尚未被充分滿足。”而中型城市的體量，也為這種新模式的打磨提供了絕佳的試錯環境。

與迪士尼、環球影城的重資產、大占地模式不同，揚州樂園以“小型化、快迭代、強互動”為核心，1萬至2萬平方米的室內空間實現全季運營，規避了季節帶來的潮汐式客流問題；VR、AR、XR等科技的運用，讓小空間也能打造出極致的沉浸體驗；園內的體驗IP會不斷迭代，能緊跟大眾審美變化，持續保持樂園的吸引力。

開園現場，遊客從打卡影視場景，到體驗科技互動，再到購買IP周邊、品嚐主題餐飲，完成了一次完整的體驗消費。愛奇藝樂園的運營邏輯，是打造“線上種草—線下體驗—社交傳播”的閉環，通過影視IP的流量效應吸引遊客，再以沉浸式體驗帶動二次消費，讓文旅消費從單純的“觀光”變成有情緒價值的“體驗”。

龔宇透露，未來還將在開封、北京等城市落地主題樂園。這種模式讓文旅目的地有了更鮮明的文化標識，為文旅產業從“打卡經濟”向“體驗經濟”轉型，提供了可複製的樣本。

構築數字文化體驗新生態

未來，桃豆世界的1000多個虛擬角色將“來到”觀眾身邊，人們可通過手機將線上互動記錄延伸至線下，這一規劃，正是龔宇心中“科技賦能文化傳播”的具象體現。

龔宇表示，樂園的核心是“國創IP+前沿科技”，通過虛擬現實、人工智能等前沿技術，讓中國故事以更鮮活的方式被傳播。無論是《唐朝詭事錄》裡的國風懸疑，《我的阿勒泰》裡的民族風情，還是《蓮花樓》裡的江湖情懷，這些根植於中國文化的IP，通過科技的手段被還原、被演繹，讓遊客在沉浸式體驗中感受中國文化的魅力。這種傳播方式，比單純的內容輸出更有感染力，也讓文化傳播真正走進大眾。

如今雖是起步階段，但龔宇相信，樂園這類的“體驗業務”必然會成為一大趨勢，也會成為愛奇藝繼海外業務後的又一增長曲線。對於整個文化產業而言，新型主題樂園的探索，證明了文化產業可以跳出傳統模式，以輕資產、快迭代的方式，實現文化、科技、娛樂的深度融合，讓文化產業成為拉動消費升級的新動能。